Interpretar la magia

“Sin el arte la vida seria un error”


Friederich Nietzsche

Poéticas y contemplativas  entre otras cosas son las pinturas acrílicas de Huynh Duy. Simbólicamente reflejan el desplazamiento geográfico y cultural. Con la inspiración de una gran variedad de narradores de cuentos en formatos que van desde música y películas con el folklore antiguo y las aventuras del cómic,

 Duy crea sus propias narrativas de la condición humana con personajes etéreos manteniendo un equilibrio sereno, precario, y a menudo en un ambiente surrealista u onírico. Con sus figuras, Duy explora el movimiento a lo largo de la emoción con el fin de retratar no sólo la belleza de la forma humana, sino también el triunfo del espíritu humano.

Imágenes que se repiten, tales como barcos, trenes, maletas, y todo con la capacidad de vuelo corresponden a los viajes, ya sean físicos o espirituales.

 Su obra crea un estado de ánimo para el espectador a explorar. Si bien gran parte del trabajo de Duy es profundamente personal, el uso inteligente del humor y muchas veces del simbolismo y el juego de palabras invita al espectador a crear su propia historia.

 Huynh es vietnamita  y empezó en el arte  poco después de su llegada a Estados Unidos en los años ochenta. Con dificultades para adaptarse al nuevo entorno y el lenguaje, Duy se refugió en el arte de los comics, dibujos animados, y el graffiti. 

Su  relación con la pintura comenzó en tercer grado, un compañero le contrató para dibujar el Teenage Mutant Ninja Turtles. Le pago    2 dólares y un chocolate caliente a la semana. Eso le hizo ver que era posible una  hacer una conexión con el uso de un lenguaje visual
Esta simple experiencia le sirve como un recordatorio   incluso hoy en día para disfrutar  siempre y mantener su amor por la infancia.

Después de graduarse de la UNC Charlotte con un título en  pintura y en ililustración, el objetivo principal de Duy fue compartir su trabajo con el público, con la esperanza de reunir retroalimentación positiva.

Comienza a pintar murales y mostrar su obra en una variedad de establecimientos públicos, incluyendo restaurantes, cafeterías, bares y discotecas. También exploró el aspecto del rendimiento de la pintura, a menudo colaborando con músicos y bailarines para crear obras de arte en frente de una audiencia. 

Dice de si mismo.
Mis pinturas son en su mayoría figurativas, sobre todo  narrativas, y sensibles en la exploración de los temas de las tradiciones asiáticas, de mi familia, y de las relaciones

. Es una exploración continua del movimiento y de  la emoción con el fin de retratar no sólo la belleza de la forma humana, sino también el triunfo del espíritu humano

 . El deseo es lograr una síntesis de elementos artísticos y culturales de Oriente y Occidente para producir imágenes oníricas que provoquen una sensación de libertad y tranquilidad a la inversa, en cierto sentido, estados de ánimo del Este, a través de los modos occidentales, y viceversa.

De él  se dice es una combinación de Modigliani, Marc Chagall  y el Circo del Sol. Su pintura sale de una paleta en tonos tierra y joya: escarlatas, amarillos, ocre, barro y chocolate.

 En su trabajo podemos ver un estilo etéreo con vuelos de fantasía piernas largas levitando,ayudantes del mago en el interior de aros de oro o navegando en océanos fantásticos, sus pinturas nos hablan en un lenguaje poético y surrealista.

 Duy Huynh nos propone un universo particular, de ensueño, en el que las figuras levitan y se elevan movidas por el viento. En todas sus ilustraciones hay una presencia muy importante de la naturaleza.

 Su paleta de colores es la del otoño y la suya es una primavera apagada, serena, casi siempre nocturna. Las parejas se dedican gestos dulces en un ambiente surrealista donde el paisaje, a menudo, aparece difuminado. Mariposas, alas, pajaritas de papel, globos, los acompañan y los separan del suelo mientras que los relojes recuerdan el paso del tiempo.

Esta es la que más me inspira...

 Pero lo que más me interesa es que, al igual que algunos de ellos, no se limita a enseñarnos algo bonito sino que nos propone la entrada a una historia sólo para nosotros y distinta según para quien mira.  Él dice que quiere que sus dibujos sean  más alimenticios que dulces.

Duy Huynh